Damien Hirst

"Spin"-bemalter Stuhl (Jasper Morrison), Haushaltslack auf Buche, 79 x 40,6 x 42,7 cm. Unikat, unter dem Sitz signiert.

Diese Arbeit ist Teil von Hirsts umfangreichen Spin-Gesamtwerk, bei dem er die Leinwand oder Projektionsfläche – in diesem Fall einen von Jasper Morrison entworfenen Stuhl – rotieren lässt, während er Farbe aufträgt, wodurch dynamische Farbwirbel entstehen. Jeder Stuhl ist ein Unikat dessen lebhafte Farbtöne und Farbspritzer wichtige formale Elemente aus dem gesamten Œuvre des Künstlers widerspiegeln. Die Entscheidung, einen bereits existierenden, industriell gefertigten Stuhl zu verwenden, steht zudem im Einklang mit Hirsts kontinuierlicher Auseinandersetzung mit gefundenen Objekten in seinem Werk.

"Spin"-bemalter Tisch, Haushaltslack auf Buche, 75 x 75 x 74 cm. Unikat, unter der Tischplatte signiert.

Damien Hirst schuf dieses Werk im Jahr 2014 als Sonderanfertigung für Schellmann Art. Wie alle Spin-Arbeiten des Künstlers ist auch dieses Werk ein Unikat – darüber hinaus ist es aber auch der einzige Spin-Tisch, den der Künstler bisher geschaffen hat. Indem er den Tisch rotieren ließ während schwarze und weiße Farbe auftrug, schuf der Künstler dynamische monochrome Farbwirbel – markant als Einzelstück oder in Kombination mit seinen Spin-Stühlen. 

Aus: Re-Object/Mythos
Kupferplattenradierung, gedruckt in 48 Farben auf Hahnemühle-Büttenpapier, 81,5 x 61 cm (32¼ x 24 in). Edition: 45, signiert und nummeriert.

Diese Edition gehört zu Damien Hirsts ikonischer Serie von Spot Paintings oder Pharmaceutical Paintings. Über diese Werke sagte Hirst: „Meine Spot Paintings sind eine wissenschaftliche Herangehensweise an die Malerei, ähnlich wie die wissenschaftliche Herangehensweise der Pharmaunternehmen an das Leben. Daher auch der Titel der Serie, The Pharmaceutical Paintings“. Weiter erklärte der Künstler: „Kunst ist wie Medizin – sie kann heilen. Ich bin immer wieder erstaunt, wie viele Menschen an die Medizin glauben, aber nicht an die Kunst, ohne beides zu hinterfragen.“
Diese Arbeit ist Teil eines Portfolios von Druckgrafiken, die Edition Schellmann anlässlich der beiden Ausstellungen Re-Object und Mythos im Kunsthaus Bregenz herausgegeben hat.

Box mit aufgezogener Leinwand, 90 Emaillefarben und Pinseln. Leinwand: 48,5 x 43,2 x 2,5 cm, Schachtel: 54 x 80 x 11,5 cm. Edition: 175, stempelsigniert rückseitig auf Leinwand, auf dem Schachteldeckel signiert und nummeriert.

Mit dieser Edition lädt Damien Hirst sein Publikum ein, ihre eigene Version seiner ikonischen Spot Paintings zu schaffen. Die 9 x 10 vorgezeichneten Kreise auf der Leinwand entsprechen den beigefügten 9 x 10 kleinen Töpfen verschiedener Farben, die es dem Besitzer ermöglichen, das Werk genau so auszuführen, wie es der Künstler beabsichtigt hat. Dieses Werk ist nicht nur ein verspielter Hinweis auf populäre Malbücher für Kinder, sondern dient auch als Reflexion über die Authentizität der Malerei selbst, besonders im Hinblick auf Hirsts bekannte Praxis, Studioassistenten mit der Ausführung seiner Werke zu betrauen.

Aus: Wall Works
Wandgemälde in Emaillefarbe; Größe variabel. Edition limitiert auf 10 Installationen, jede einzigartig in der Farbkomposition, mit einem signierten und nummerierten Zertifikat.
 

Diese großformatige Edition gehört zu Damien Hirsts Serie von Spot Paintings, die im Zentrum seines Œuvres stehen. Sie zeichnen sich durch eine systematische Anordnung gleichgroßer, leuchtender Farbpunkte in einem Rastermuster aus. Die Punkte werden akribisch in einer präzisen, seriellen Weise aufgetragen, wodurch ein Gefühl von Ordnung und Wiederholung entsteht. Optisch erinnern sie an pharmazeutische Pillen und fügen sich somit in das Gesamtwerk des Künstlers ein, das auf diverse Weise Arzneimittel und Medizinschränke integriert. Die Werke erforschen Themen der Wahrnehmung, der Mechanisierung und der Beziehung zwischen Kunst und Wissenschaft und dienen gleichzeitig als Kommentar zur Industrialisierung der Kunst. Der serielle Charakter der Gemälde spiegelt Hirsts Faszination für systematische Kategorisierung und die unpersönliche, fast klinische Natur des modernen Lebens wider, wobei er Parallelen zwischen der Wiederholung der Punkte und den regulierten, sich oft wiederholenden Prozessen innerhalb der medizinischen und pharmazeutischen Industrie zieht.

Hirst sagte über diese Arbeiten: „Meine Spot Paintings sind eine wissenschaftliche Herangehensweise an die Malerei, ähnlich wie die wissenschaftliche Herangehensweise der Pharmaunternehmen an das Leben. Daher auch der Titel der Serie, The Pharmaceutical Paintings“. Weiter erklärte der Künstler: „Kunst ist wie Medizin – sie kann heilen. Ich war immer erstaunt, wie viele Menschen an die Medizin glauben, aber nicht an die Kunst, ohne beides zu hinterfragen.“